旷达为主，疏密兼备：浅说龙榆生的填词之意

童雯霞

龙榆生(1902-1966)，名沐勋，晚年以字行，号忍寒。1902年4月26日出生于江西万载，1966年11月18日病逝于上海，曾任暨南大学、中山大学、中央大学、上海音乐学院教授，是民国著名词论家、词人，与夏承焘、唐圭璋并称为20世纪三大词学家。与同时代的其他两位民国词学大师相比，龙榆生对于20世纪词学的贡献除了有理论研究外，还有一系列丰富的词学活动，如创办词学刊物、举办诗社词社，从而推广传统词学、诗学的创作与传播。作为常州词派的继承人，龙榆生将自己精研的词史理论研究成果运用于创作实践，故其词学批评观与其词史研究一脉相承。他详考词史中各家风格，在标举苏辛的同时，取法“兼备刚柔之美”的贺铸、周邦彦二家，以避免因单一学苏辛词而造成“犷悍之习”。

龙榆生的诗词作品结集为《忍寒诗词歌词集》，收录其1924年至1966年的诗词作品，有诗560首、词583首。从诗词创作数量来看，诗少于词23首。从龙榆生的经历与写作情况来看，1928年以前，他的作品屡见“诗心”鲜有“词意”；1928年之后至解放前，他以词立身；晚岁则从心所欲地写诗填词。上海古籍出版社在整理其诗词作品时发现龙榆生“平时随身携带备捕捉创作灵感用的”小册子12本[1]，可见他对于创作的热心。

龙榆生在《忍寒居士自述》中谈及自己习诗词所宗：“平生习为诗词，而以心地纯洁，为文学之根本……词好东坡、方回、白石，而不欲以此自见，故亦不主一家。”[2]这段文字可以看作是龙榆生对自己诗词创作的总结，他诗宗陶渊明、杜甫、王安石、杨万里；词则重苏轼、贺铸、姜夔。结合龙榆生词作特色看，他的词取法宋人，取各家之长。

一、法乳东坡：词境旷达 意格超绝

苏轼词为词坛带来新局面：词在内容上愈加充实，成为表现作者性情抱负的文体，跳出音律之藩篱，摆脱以往单纯的游戏娱宾功能。“北宋词风，至东坡为第三转变。其特点则在破除狭隘之观念，与音律之束缚，使内容趋丰富，体式益见恢张。”[3]龙榆生认为，词与音乐脱离，是对词体的解放，也是词与诗、文一样，成为独立之文体的标志，这是词体发展的必经阶段。“自轼解放词体，而作者个性，始充分表现于词中”[4]，他尤爱东坡词合于时势的豪放磊落以及别出手眼的横放杰出，在唐宋词史中起到承上启下又解放词体的关键作用，“苏轼以横放杰出之才，遂为词坛别开宗派；此词学史上之剧变，亦即词体所以能历久常新之故也”。

龙榆生多次用东坡韵填词，《水调歌头》（明月几时有）是苏轼名篇，龙榆生以东坡此篇韵填《水调歌头》词牌的词作最多，如《水调歌头·元夕薄醉拈东坡句为起调》，“众星隐，碧天净，浩无涯。本来圆缺随分，后夜莫惊嗟”，与苏轼词之旷达自适的意境何其相似。

《水调歌头·乙亥中秋海元轮舟上作，用东坡韵》写月更妙，词云：

沧海淼无际，星斗远垂天。杯属影狂顾，明月自年年。迁客何心南去，差喜尘清玉宇，与我共高寒。俯仰发深趣，金碧晃波间。

片云扫，孤光净，对闲眠。银蟾有意相伴，今夕十分圆。休叹浮萍离合，试问金瓯完缺，二者孰当全。击楫一悲啸，风露媚娟娟。

词上阕极写海上望月的高逸，表达词人行将南下至广州教书的飘零感。下阕言“休叹浮萍离合”，表现词人善处人生、舒卷自如的乐观。全词情景交融，境思相谐，富于哲理，恰似苏词《水调歌头》（明月几时有）所营造的清宕磊落、随缘自适的词境。

龙榆生的好友马湛也爱东坡词，曾寄《水调歌头·戊戌中秋戏和东坡韵》，龙榆生依韵和之：《水调歌头·马湛丈寄示<戊戌中秋戏和东坡韵>词，因念浦东村景，补成一阕》。1960年龙榆生得马湛湖上来书，云将往庐山避暑，龙榆生以六一、东坡词句缀成《八声甘州》。1961年，龙榆生《临江仙》用东坡夜归临皋亭韵写呈马湛。另外，龙榆生填其他词牌时也常用东坡韵，如《临江仙·癸巳中秋前七日用东坡韵呈沈尹默丈》；1935年，《水龙吟》杨花和东坡韵；1946年，《朝中措》丙戌吴门重九和东坡；1954年，《永遇乐》用东坡韵奉送顾颉刚先生北行。1937年国内战事吃紧，龙榆生填《定风波》为朗静山送行，用东坡韵。词云：

厌听江南鼓角声，蜀山佳处惯经行。驭气长征何待马，休怕，川原错绣快平生。

下界茫茫谁梦醒，云冷，门前童稚喜相迎。恰似杜陵经乱处，归去，银光耀眼雪初晴。

这首《定风波》表达了作者旷达超脱的胸襟和超凡脱俗的人生理想，与苏轼《定风波·沙湖道中作》“莫听穿林打叶声”风格何其相似。《定风波·沙湖道中作》是苏轼在黄州时期代表作品，龙榆生评苏轼这个时期的词“骤视之虽极潇洒自然，而无穷伤感，光芒内敛”[5]。龙榆生这首《定风波》也有饱经忧患的深邃，诠释了作者的人生信念和精神追求，而龙榆生所评“无穷伤感，光芒内敛”八字不是正合此词的意境么。

学习苏词，其灵魂在于气格境象，龙榆生在《东坡乐府综论》中说：“东坡词之高处，正在无辙可循，当于气格境象上求，不当以字句词藻论。”[6]由此可见，他对东坡词风的理解不仅仅是风格的豪放清疎，更有词境词意的高远豁达以及人事变迁的参悟，这是东坡词在北宋所展现的解放精神。正因有了对苏轼词艺术价值深层次的判断，龙榆生在创作中方能极力向此种超绝的精神靠拢。

二、法乳贺铸：技巧词格兼备

胡适对贺铸词的评价不高，编选《词选》时不录贺铸词。龙榆生对此十分不解又相当不满，专文《论贺方回质胡适之先生》。龙榆生爱贺铸词，认为“无论就豪放方面，婉约方面，感情方面，技术方面，内容方面，音律方面……方回词中盖无一不擅胜场；既推为兼有东坡、美成二派之长，似亦不为过誉”[7]。

贺铸词用韵特严，富有节奏感和音乐美，龙榆生视其词为典范，尤其推崇贺铸爱国忧时之作，自己在创作中也选用东山体。1933年，他填《水调歌头》送徐悲鸿之巴黎主持中国美术展览会，并索画卷，“用贺方回体”，其词雄阔高旷；1933年，填《六州歌头》，“感愤无端，长歌当哭，以东山体写之”，其词悲壮激昂。东山词风格丰富多样，兼有豪放、婉约二派之长，龙榆生特爱其阔疏高远之意境与哀婉秾丽之语言，《青玉案》（凌波不过横塘路）更是写尽天下愁。

龙榆生在诗词中亦常化用贺铸“断肠”意境。1944年，龙榆生作七绝《甲申端午题张生寿平苦卧庵诗词课》，诗云：“情无可忍身长卧，事有难言意未灰。呕出心肝琢佳句，断肠何止贺方回。”再如，1955年，他寄诗陈寅恪，云“寂寞玄亭也自安，误身原不怨儒冠。丹黄合是声家业，肠断方回仔细看。”凡此种种，可见龙榆生将对贺铸词的研究成果运用于诗词实践中。

三、法乳姜夔：声情词情相谐

在南宋正统词派以“醇雅”为归的系统中，龙榆生以姜夔词为发端，“夔以词家兼精音律，特多创调；其音节之谐婉，与词笔之清空，视北宋秦、周诸家，又自别辟境界。”[8]无论是研究还是创作，词的“声情相谐”都是龙榆生所追求的。1932年，龙榆生依白石韵填《一萼红》：上阕“坏墙阴。有黦颜堕蕊，华发忍重簪。幽径榛芜，斜阳泪满，兵气仍共沉沉。卧枝罥、馀腥未洗，破暝霭、凄引响羁禽。髡柳池荒，沉沙戟在，波镜慵临”。这首词写尽战乱后的荒凉与憔悴，感怀家国的芜没，与姜夔在《扬州慢》中营造的“二十四桥仍在，波心荡、冷月无声。念桥边红药，年年知为谁生”景象极似，清幽冷隽的声调又正与词情諳合。

在《词体之演进》中，龙榆生赞曰：“南宋姜夔最号知音……其音节之闲雅，固自别具风格，而声情词情，皆为骚人逸士之所独赏。”[9]他通过分析姜夔词的艺术特色进一步挖掘“声情相谐”的理论，创写出不少婉转闲雅风格的作品，如过恩师朱彊村旧居时填《石州慢》，“凄切，听枫人远，结草庵荒，旧情都别”，音婉情切；又如《霜叶飞·己卯重阳和贞白》，“枉一抹、哀絃断了。沉吟犹盼归来早”，读来幽怨悱恻，闲雅有味。

四、法乳清真、梦窗：遣词醇雅词境浑厚

词至苏轼，虽格调阔逸，但人多病其音律不协，如何解决这其中的矛盾？龙榆生认为，以周邦彦为代表的典型词派解决了这个问题，这也是典型词派产生的原因：“折中二者之间，于音律和谐之内，益求词句之浑雅，于是典型词派兴焉”[10]。龙榆生分析，周邦彦成功的原因有三点：“一在‘知音’，二在备诸法度，三在修辞之醇雅”[11]，周邦彦懂音乐，会制曲，填词符合平仄押韵等规范，又醇化雅丽。任职大晟府期间，周邦彦掌管乐制，引导北宋后期词风朝字面浑雅、音律和谐的方向发展：“慢词发展至清真，既无柳永‘词语尘下’之病，又无苏轼‘多不协律’之讥，为文人学士所乐闻，亦惟伶工歌妓所喜习。”[12]此后姜、张开启的典雅词风、浙西词派之主张多与这一时期的词风有关。

周邦彦长于音律，词情兼胜，尤擅慢曲，重视词作音乐性的龙榆生自然对周邦彦的作品十分推重，1930年即写有宏文《周清真评传》，而他也多次步韵周邦彦。1929年，龙榆生作《齐天乐》，自题“秋感和清真”，这是他按年编次诗词集中的第一首词，可见他对清真词的熟悉与喜爱。词云：

中庭一白凉无际，繁霜骤惊秋晚。冻柳迷烟，荒萤照壁，离恨并刀难剪。孤帷暂掩。镇千垒烦忧，卧思冰簟。梦已无家，蠹笺凝泪对愁卷。

江湖流浪最苦，塞鸿飞过处，悽感无限。梳骨酸风，羞容冷月，撩乱诗肠自转。骚魂去远。又瘦到今年，羽觞谁荐？漫把残花，坐看浓雾敛。

这首《齐天乐》沉郁哀怨，百转千迴，字丽词精，吞吐自如，词境与周邦彦万岁名作《六丑·蔷薇花谢后作》相似；在音节方面，龙榆生和清真韵，则其声情两协自不可掩。

1930年，龙榆生为好友易大厂填《倒犯》，亦是“依清真作”；同年易大厂旅游白门，和清真《红林檎近》，龙榆生依韵奉答重清真。其他步韵清真的词作还有：1933年，龙榆生游虎丘作《扫花游》；1934年，龙榆生重游张园填《浣溪沙慢》；1939年和贞白作《垂丝钓》。

龙榆生视周邦彦词为“北宋词坛之光荣结局”，“慢词发展至清真，既无柳永‘词语尘下’之病，又无苏轼‘多不协律’之讥……其遗韵流风，允为百代词人法式”[13]。周邦彦的慢词是在音律与文字上对前人词之弊端做了修正，集雅致与合律为一体，示学词者以垂范，因此，龙榆生在创作上曾经向周邦彦看齐。

现存公开发表的词作中，龙榆生只填了一首《莺啼序》，自题云：“壬申春尽日倚觉翁此曲追悼彊村先生”，表明他是以吴文英《莺啼序》（残寒正欺病酒）为正体来填的。吴文英的《莺啼序》写于暮春，寓叙事于抒情，是春感怀伤离的悼亡名作。龙榆生所填《莺啼序》也写于“春尽”之时，真题相同，亦是追悼词。《莺啼序》全词240字，分四段，每段各四仄韵，是最长的词牌，相当考功力。龙榆生精研梦窗，填词亦从“密”处入手：“芳林怨宇”、“红湿山花”、“梦痕尘污”、“银灯自剔”等读来万花飞舞，气质空灵。学梦窗易于“密”而难于“厚”，因此在《莺啼序》中，龙榆生抚今追昔，将张园赏花、唱酬纪事、市楼召饮、吴门探病、病榻授砚、寿题“沤藏”、淞沪之战、营圹书碑等往事写入其中，融叙事抒情为一炉，浑然一体，其“厚”可知。龙榆生的学生徐培均评此词赞曰：“先生（按：指龙榆生）学梦窗，是取其所长，避其所短；弃其晦涩，扬其疏快……若无深厚功力，沉挚感情，是很难驾驭的，但先生却知难而进，因难生巧，用它来悼念恩师朱彊村，琢句凝练，意脉贯穿，抒情叙事，融为一体……真挚之情，出自肺腑；醇厚之味，蕴于言辞。沉哀入骨，言尽而意不尽，令人低回不已。”[14]

北宋词大，南宋词深。正是因为法乳多家，龙榆生的词作显示出集“大”与“深”为一体的“浑厚”。若以疏密而论，龙榆生词仍以豪放、苍凉、郁勃的风格为主，这也契合其标举苏辛的词学批评观。他深研两宋词风，借鉴宋代词人的创作之长，多主苏辛，词风清雄豪放，有词史之格，慢词吸收周邦彦、姜夔词的闲雅婉约和平仄韵律。可以说，龙榆生的词风、词境取各家之长，不主一家，旷达为主，疏密兼备。

作者简介

童雯霞，中山大学文学博士，羊城晚报社高级编辑，主任记者。入选广东省高层次人才，广东省青年文化英才。曾任羊城晚报《花地》副刊编辑室主任，知名栏目“校园达人”版主编。作品获国家及省级各大奖项20多个，在核心期刊、文学刊物等发表学术论文、文学作品数百万字。